只有“游戏爸爸”，才能让中国网络动画变得更强？

导语：为旗下的热门游戏推出动画，现阶段很多游戏公司其实更愿意将其称为“IP生态的完善”。

相信很多朋友都注意到了，在最近一年多时间里，中国的游戏行业掀起了一股拍动画的风潮。

5月31日，米哈游通过其官方账号@偷电狂魔爱酱 ，在B站发布了《崩坏3》的全新动画短片《女王降临》。

无独有偶，在6月1日，西山居又在B站、爱奇艺两个平台，上线了原创3D长篇动画《梦塔·雪谜城》。

从实际质量上看，刨去时长过短、人物动作某些地方有些僵硬等问题，这两部动画总体来说还是可以算得上是中上水准。而米哈游为《女王降临》请来尚雯婕、橘正纪等一系列大牌参与内容创作，西山居在动画人物、画面等方面的细致刻画，也很好地诠释了什么叫做“有钱才是为所欲为”。

另外，这两家游戏公司忠实玩家们对这两部动画的评价也是十分有趣。

《崩坏》系列的游戏玩家纷纷表示：

“诸君，这就是我们投资的动画”

“看啊，这一帧是我氪出来的”

“这游戏我投资了1.5万啊，真值”

而西山居的不少老粉丝们也打趣道：

“用心做动画，用jio做游戏”

“我们给西山居的钱都在这里了”

“西山居终于认识到自己的强项，改做动画了吗”

从最初的投资预算，到动画面向的观众群体，由游戏衍生出来的动画项目，显然要比其他国产动画更占优势——有钱任性的出品方不仅能请到更多一线资源来进行内容制作，同时其面向的观众由于都是实打实的“氪金玩家”，所以显得更为优质。

最起码，观众们很少会因为动画STAFF表中出现了日本团队，或者动画的表现手法与日本动画有些相似，从而围绕“动画血统是否纯正”这个问题展开无休止且无意义的争执。

“不务正业”做动画，游戏行业的新潮流？

为旗下的热门游戏推出动画，现阶段很多游戏公司其实更愿意将其称为“IP生态的完善”，将游戏IP进行多元化开发，提升游戏IP的生命力，让游戏IP的文化价值和商业价值得以充分地体现。虽然这对很多普通的游戏玩家来说是一个晦涩难懂的句子，但是这样的商业概念对于这些游戏IP，乃至整个游戏公司的未来发展来说，却是极具战略意义的。

首先我们说说游戏大厂腾讯。即使腾讯动漫、腾讯视频、企鹅影视这些腾讯旗下的部门都在做动画，但腾讯游戏在动画领域的发力我们也不能忽视。

2017年4月，腾讯游戏就联合了腾讯动漫推出了DNF的官方动画《阿拉德：宿命之门》；

2017年9月，由视美经典负责制作，改编自手游《天天酷跑》的2D动画《酷跑英雄》开始在腾讯视频播出；

2017年12月，改编自天美工作室旗下游戏《枪神纪》的3DCG动画《枪神记》正式上线；

甚至连《QQ斗地主》、《穿越火线》等腾讯旗下的知名游戏IP，也已经推出或者宣布了相应的动画作品。

此外，另一家游戏大厂网易在游戏IP动画化方面的动作，同样也不能小觑。

2014年，网易游戏就尝试将《梦幻西游》端游进行3D动画化，并在接下来的两年时间内先后推出了《梦幻西游之天命之路》、《梦幻西游之化境飞升》、《梦幻西游之雷怒危机》、《梦幻西游之天命之战》共4季动画；

2017年3月，《梦幻西游》手游衍生动画《时空之隙》正式公布了角色人设；

2017年4月，网易盘古工作室又跟玄机科技进行了深度合作，将《天谕》这款MMORPG改编成了同名3D动画；

2018年4月，《阴阳师》的首部衍生动画《阴阳师·平安物语》正式上线，一个月后，网易又宣布将推出同人漫画改编的《百鬼幼儿园》，接下来还有同名动画正剧和动画电影将陆续与粉丝见面。

实际上，目前很多中国的游戏公司，都加入了这股将游戏IP动画化的浪潮之中。比如由蜗牛数字制作并推出，于2017年7月上线的3D动画《太极熊猫》；由SNK出品、龙族动漫工作室制作，于2017年8月上线的3D动画《拳皇命运》；以及西山居于2017年12月公布的《剑网3》动画正剧和番外动画项目……这都是目前游戏IP改编动画的典型代表，这些动画作品也都被不少玩家们笑称为“不务正业”。

随着越来越多的游戏公司开始涉足动画业务，因此动画业务，很有可能将会成为游戏行业未来发展的新潮流。

游戏或将成为中国网络动画的产业支柱？

毫无疑问，动画是一门“烧钱”的艺术。所以，如何在立项时就规划好相应的变现路径，这对于一部动画作品来说是至关重要的。

在动画产业成熟的海外市场，很多动画作品的商业本质其实就是广告。比如由万代出品的《机动战士高达》，这部动画在过去几十年时间里的推陈出新，其实就是为了向粉丝及潜在的消费者销售其模玩产品“GUNPLA”；再比如《LoveLive!》、《赛马娘》为代表的“跨媒体企划”，其动画作品的推出，除了能通过BD/DVD、衍生品等方式变现外，更重要的其实也是为偶像Live、游戏、音乐等其他媒体形态的产品进行联动宣传。

对于一部商业动画来说，作品本身会出现哪些内容，它又将以何种方式变现，其实都是基于一套成熟的产业渠道。实际上，包括玩具、音乐、游戏等行业的实际发展情况，都会对动画产业造成相应的影响。换句话说，只有处于产业链终端、有成熟变现模式的产业，才是动画产业的根本支柱。

遗憾的是，由于中国网络动画目前主要针对的人群主要集中在90后、00后（约为16-30岁这个区间），所以中国的玩具行业其实是很难成为其支柱的。比如奥飞娱乐，即便是旗下玩具品牌“奥迪双钻”的销售网络遍布全国各大商场及中小学校园，但是这样的销售渠道，其实也面临着几乎无法覆盖到青少年乃至成人市场的窘境，被奥飞娱乐收购的有妖气，自然也很难借助到这些资源和渠道方面的优势。

相比起来，游戏公司做网络动画的最大优势，一是有充足的资金预算，二是目前的网络动画观众与游戏用户正好重合，三是游戏本身早已发展成为了一种成熟的变现渠道。从这一点上看，有钱且又有泛娱乐开发需求的各大游戏公司，其实很有可能成为中国网络动画的行业支柱，他们对中国网络动画的看法和态度，或许也将左右这个行业的未来发展轨迹。

ACGx看到，目前一些游戏公司推出动画的目的，其实就是将其作为游戏产品的广告。比如在3D动画《拳皇命运》上线期间，由银汉游戏研发、腾讯游戏发行的同名手游就展开了测试。

而又有一些游戏公司做动画，似乎又是希望以动画作为源头来打造原创IP。比如前文提到的西山居推出的原创3D长篇动画《梦塔·雪谜城》，虽然官方目前并未公布该IP的未来发展计划，但相信这个IP绝对不会只停留在动画层面。

但值得注意的是，并不是所有游戏公司做动画都会一帆风顺。比如上海软星在2017年就曾宣布将为《仙剑奇侠传幻璃镜》这款手游推出同名动画，并在2017年内播出。然而这部号称“《仙剑奇侠传》系列衍生作品中的首部动画作品”，直到现在依然只能看到一个PV，其动画的播放时间在B站显示为“2018年秋”——此时其手游产品早已上线了1年多的时间，这或许是因为对动画创作流程的不熟悉所导致的。

从结果上看，市面上这些游戏IP动画化项目的实际表现，目前只能说有好有坏，有些作品由于槽点满满惨遭玩家无视，而有些作品则凭借出色的动画表现被玩家称为“被游戏耽误的动画厂商”，这或许是各大游戏厂商在游戏IP动画化这方面的经验不足所导致的。在经过相关经验积累之后，相信这些在资金、资源各方面都颇有实力的游戏厂商，都能制作出优秀的动画作品来。

对于目前仍然依赖资本输血的中国网络动画行业公司来说，抓住游戏IP动画化的这一股浪潮，与游戏公司积极展开合作，在帮助游戏公司进行泛娱乐IP开发的同时，寻求可持续且成熟的变现出口，或许能帮助中国的网络动画走出“不挣钱”的怪圈。从这一点上看，可能也只有“游戏爸爸”，才能让中国网络动画变得更强。

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